ルネスホール ベートーヴェン ピアノ・ソナタ全曲演奏会 松本和将

ルネスホール特別企画
ベートーヴェン　ピアノ・ソナタ全曲演奏会第3回　松本和将

ベートーヴェン／ピアノ・ソナタ第8番ハ短調「悲愴」
　　　〃　　　／　　　〃　　　第１８番ホ長調
　　　〃　　　／　　　〃　　　第9番ホ長調
　　　〃　　　／　　　〃　　　第30番ホ長調

ピアノ独奏：松本和将

　ルネスホールが主催する、岡山出身の３名のプロ・ピアニスト（有森博、川島基、松本和将）による、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全曲演奏会のシリーズ。
　前から注目していたシリーズなのに、他のコンサートと重なったりして、第3回目にしてようやく聴きに行くことが出来ました。

　今回は松本和将さんによる、９、１８，８，３０番ソナタ。松本さんのピアノはたぶん片手では足りなくて両手で数えないといけないほど聴いてきましたが、僕は大きな誤解をしていたようです。その超絶技巧の持ち主にして表現のパレットの多彩さから、ショパン、リストあるいはラフマニノフ弾きという認識で、事実それらのロマン派の作曲家の演奏に接してきたのですが、彼の血となり肉となって音楽の根幹をなすものは、間違いなくベートーヴェンだということを思い知らされました。

　圧巻だったのは第30番のソナタ。その美しさ、神々しさはずっと耳に残っていくであろう、素晴らしい演奏でした。


（以下、１月１９日追記）
　会場は満員です。固定椅子のホールではないので、チケットの売れ行きによってホールの椅子の数を調整できるんですが、今回はビッシリ並べて満席といった感じで地元での松本さんの人気の高さを感じさせます。

　１曲目は９番悲愴ソナタ。燃えるようなオーラを纏って登場し、演奏が始まって間もなく会場の空気を、一気に緊張感で包みます。第１楽章は松本さんならば激しく演奏するんじゃないかな？と思っていましたが、ョパンやラフマニノフとは全くアプローチが違います。堅牢な建築物のようなどっしりとした音楽が、ズンズンと自分に迫ってくるような演奏に圧倒されます。あの有名な第2楽章では咳払い一つない空気、聴衆も熱心に聴き入り、ああ、悲愴ソナタを聴くには理想的な会場の空気だなあと思いました。徹頭徹尾真っ向勝負のベートーヴェンの悲愴ソナタでした。

　演奏の合間に、ルネスホールとホールのピアノ（スタインウェイ）についてのお話。松本さんがベルリンで活動してらっしゃるとき、ホールのスタッフと恩師の先生と３人で５台あった完成品のピアノのなかから選び抜いた１台だそうで、購入後１０年経って良く鳴るようになってきた、とのことです。そしてこのホールのこけら落としでも演奏し、その後も何度か演奏されていることもあって、どういう響き方をするかもイメージしながら、今回のコンサートの準備をすることが出来たということでした。

　２曲目はピアノ・ソナタ第１８番。悲愴ソナタとは雰囲気が全く違う曲で、松本さんの躍動感あふれるピアにズムと色彩の豊かさがいかんなく発揮された演奏になりました。一方でベートーヴェンの楽曲に一貫して醸し出される崇高な雰囲気がこの曲にもあります。この曲、本当にいい曲ですね。ベートーヴェンのがっしりとした構成の中にロマン的な情緒が溢れています。

　休憩の後、８番ソナタ。松本さん曰く、こういうチクルスの機会でもない限り、なかなかコンサートで演奏する機会が少ない曲。音楽を愉しむ演奏、という意味では、この曲が一番楽しんで演奏してらっしゃったかもしれません。ピアノを弾く手が小動物のようにころころと動き回る感じ。

　最後の３０番ソナタ。松本さんの思い入れも相当なもので、演奏開始まで２０秒ほど時間を掛けて集中力を高めてらっしゃったのが印象的。第2楽章のピリピリとした、でも心地よい緊張感の後の、第3楽章の純白の雲の中を浮遊する様な真っ白な世界。本当に堪能しました。ピアノ演奏そのものも素晴らしいものでしたが、松本さんのこれまでの人生や人柄や（その中に確かにここ、岡山・倉敷での日々も入っているんですね）、音楽に対する真摯な姿勢が行間からにじみ出て来るような世界に心地よく身を委ねました。

 

　このチクルスでは、スタンプラリーもやっていて、全９回のうち、９回全部あるいは５回以上聴いた人には記念品が贈られるようです。僕は第１回、２回を聞いていないのでコンプリートは無理なんですが５回出席は達成したいなあ。もしベートーヴェンのピアノ・ソナタを生演奏で全曲プロの演奏で聴けたなら記念品以上に何か大事なものを得られるんじゃないでしょうか。