岡山フィル第５８回定期演奏会 シェレンベルガー指揮 柴山昌宣・森野美咲ほか

岡山フィルハーモニック管弦楽団　第５８回定期演奏会　ニュー・イヤー・コンサート

〜きらめく、モーツァルトの響き〜

モーツァルト／交響曲第４１番ハ長調「ジュピター」

　〜　休　憩　〜

モーツァルト／歌劇「フィガロの結婚」ハイライト

指揮：ハンスイェルク・シェレンベルガー

コンサートマスター：高畑壮平

歌劇キャスト

　アルマヴィーヴァ伯爵：片桐直樹

　伯爵夫人：柳くるみ

　フィガロ：柴山昌宣

　スザンナ：森野美咲

　ケルビーノ：川崎泰子

　マルチェリーナ：脇本恵子

　バルトロ：渡邉寛智

　バジリオ／ドン・クルツィオ：松本敏雄

構成・演出：柾木和敬

２０１９年１月２０日　岡山シンフォニーホール

　「フィガロの結婚」は舞台美術はなく、いわゆる「演奏会形式」でのハイライトだったが、構成・演出を担当した柾木さんのアナウンスに沿ってとてもわかり易く、しかも作品の肝は押さえた見応えのある舞台になった。

　まずもって地元出身の森野さんのスザンナがとにもかくにも素晴らしい！！フィガロの柴山さん、伯爵の片桐さんらトップクラスの名歌手のため息が出るようなバリトンも堪能。

　前半のジュピターは、シェレンベルガーさんと楽団員が一体となり、理想のモーツァルトのジュピターを作ろうという気概に燃えた演奏で、アーティキュレーションや強弱の徹底、そしてフォルテへ向かうときのドイツ語の破裂音のアクセントのような切れ味は、聴いていて胸がすく思いだった。第一楽章冒頭の提示部が鳴った瞬間、これもドイツ語の巻き舌の発音が聞こえてきたようで「やっぱりシェレンベルガーのモーツァルトは違う！」と思った。

　アンサンブルの完成度や精度は、いま一つの部分もあったけれど、安易に妥協せず、貪欲に理想の音を追求した岡フィルの演奏に胸が熱くなった。最終楽章は見事だった。

　客席はほぼ満員で３階奥に少し空席があるのみ。相変わらず客足は絶好調。
　当日は気温１４度まで上がり、「大寒」とは思えない寒の緩みだったが　ときおり突風が吹きすさぶ天候で、自転車ごと飛ばされそうになった。今から思えばシェレンベルガー＆岡山フィルの疾風怒濤のジュピターを暗示していたのかも知れない（笑）

　プレトークで事前のチラシに書いてあった曲順を入れ替え、前半にジュピター交響曲を演奏し、後半に「フィガロの結婚」を持ってくる旨、シェレンベルガーさんから直接発表される。去年は職場から抜けられずに、魔笛の途中から入ったが、今日は余裕を持って到着できたから全く問題ない。

　編成は舞台下手から順に1stVn8、2ndVn6、Va4、Vc4、上手奥にCb３の８型２管編成のストコフスキー配置。このぐらいの編成が岡山フィルの本来のサイズだと思う。弦のメンバーを見ても精鋭が揃った感じで、シェレンベルガーも楽団員も思い切ったことが出来る。

　ジュピターの演奏は、これまで岡山フィルで聴いたどのモーツァルト演奏よりも素晴らしく、エキサイティングだった。冒頭にも書いたとおり、エッジの立ったアーティキュレーションや、ジェットコスターのような強弱の徹底。最も印象に残ったのは、ピアノからフォルテへ向かう瞬間の、突風が吹き抜けるようなアタックの強さ。まさに疾風怒濤の演奏で、この曲が作曲された１８世紀末の激動の中欧の雰囲気を伝えてくれた。もし、この日、はじめてモーツァルトの生演奏に触れた人が会場にいたとしたら、世間一般に流布されている「癒やしの音楽、モーツァルト」とのギャップに、さぞかし驚いたことだろう。

　僕も冒頭の主題の提示から驚いた。編成は小型なのにブルルンと腹の底から響いてくる、弦のドイツ式のグリッサンドに痺れた。そして、まるでオペラのテノールとソプラノの二重唱を思わせるような掛け合いから、全パートが有機的に連携して壮麗な世界が拡がってゆく。疾風怒濤の激しさの中にも、シェレンベルガー＆岡山フィルらしい、止め・はね・払いが徹底された形式感のある演奏だった。

　ティンパニは木のマレットでバロックティンパニのような音。弦楽器はヴィヴラートを抑え、全体的にはピリオド系の要素を取り入れた演奏。トランペットは普通のドイツ式なのに、古楽器のようなパリッとしたテイストの音を奏でていた。今回は首席の小林さんは乗っておらず、テレマン室内にもおられた横田さんがトップだったが、さすがの音色だと思った。

　第１楽章はアンサンブルが整いきれない部分もあったが、理想のモーツァルトを演奏しようという火の玉のような情熱が舞台から伝わってくる演奏に聴き手の気持ちも昂ぶってくる。岡山フィル定期演奏会でのモーツァルトのシンフォニーが取り上げられたのは、前回（１０年ほど前？）のシェレンベルガーとの初顔合わせの共演以来だと思うが、そのときよりもオーケストラが数段ステージの高い音楽づくりに挑戦していて、一瞬たりとも目が離せないのだ。
　第２楽章も速いテンポで進む。ピアニッシモは「弱い音」ではなく、ちゃんと芯のある弱音が聴こえてくるのが凄い。木管は盤石だった。殆どが３０代以下の若い奏者だが、味わい深い音を聽かせてくれて、とりわけファゴットは首席が決まっていないため客演首席の方だったが、（後半のフィガロの結婚も含め）とても良かった。この楽章はロマン的にゆったりと聞かせる演奏が好きだったはずが、この日の岡フィルの演奏で、「こういう弛緩することのない、それでいて優美な演奏もたまらなく美しいなあ」と思った。
　第３楽章でも木管はやはり盤石で、弦楽器の音も一層艶が出てきたところで、アタッカ気味に第４楽章へ突入した。この楽章では、それまでシェレンベルガーの細かいタクトに従って動いてきたオーケストラが、指揮者の描く酵航路図にそって自分たちで新しい世界を拓いている瞬間のように感じた。まさに光り輝く瞬間の連続で、海外のオーケストラの演奏も含め、この水準の演奏のモーツァルトをこのホールで聴いた記憶がない。ちょっと褒めすぎ？いや、でもこういう魂のこもった演奏は、地元オーケストラが命を懸けて演奏するから聴けるのだ。どんな海外の一流オーケストラであっても、強行日程のスケジュールの中でのツアー公演では、こんな演奏はなかなか聽かせてくれない。

　シェレンベルガーは、定期演奏会で一通りモーツァルト後期交響曲をやると思うが、１０年後ぐらいにもう一度後期交響曲ツィクルスをやって欲しい。１０年前からこれほど進化するのだ。１０年後には世界に出せるようなモーツァルトを聽かせてくれるようになると思う。

　後半のフィガロの結婚は、ステージには小道具のみで勝負。
　今回の歌手陣は本当に充実していて、冒頭述べたスザンナ役の森野美咲さんの歌声に聞き惚れた。第一幕のフィガロ（柴山昌宣さん）とスザンナの二重奏からして、「おお、これは凄い！」と圧倒された。「ハイライト」と銘打ちながら、全曲７５分のボリュームが有り、重要なシーンはほとんど入っている。昨年の魔笛は、オペラ・アリア集といった趣きが強かったが、今回はほとんどオペラの舞台を堪能した気分。
　僕は管弦楽や室内楽作品に比べるとオペラは本当に見る習慣がないので、舞台美術のある専用劇場での大掛かりなステージとは比べる基準は無いのだが、歌手の方々の歌と演技、そしてオーケストラの美しい伴奏だけで充分に堪能した。
　自らも地元を代表するテノール歌手であり、今回は演出・構成に回った柾木さんの、絶妙のナレーションも良かった。岡山で数多くのステージに立っている経験からか、岡山の聴衆にはどこまでナレーションで説明すれば良いのか、そして客席の反応はどうなのか？独特の残響の岡山シンフォニーホールでのナレーターはどうあるべきなのか。計算しつくされていたように感じた。

　このモーツァルトのオペラを見て思う。人生は当人たちにとっては大真面目に苦しくしんどい、欲望やプライド・メンツに縛られ、偽善や露悪に翻弄され大切なものを見失ってしまう。でも少し離れた視点で人生を見つめてみると、何事も喜劇に思えてくる。

　モーツァルトは、そんな人生喜劇を涙がでるほど美しい音楽で抱擁してしまった。そこにはモーツァルトの人間に対する暖かい眼差しがあり、この日の演奏者たちの演奏からも、その暖かさが伝わってきた。大切なものや大切な人の存在に気づいた者は幸福だ。僕にとって大切なものは、家族との時間と、こうしてこのホールで生の音楽を聞きながら過ごす時間だ。

　これまで岡山フィルは、開館記念の目玉事業のワカヒメを筆頭に、僕が思いつくだけでも結構オペラの演奏の蓄積があって、そこへシェレンベルガーが継続的に関わるようになって、ニューイヤー・コンサートでのオペラのハイライト公演が定着しつつある。今回のキャストも岡山のオペラ公演を支えてこられた方々が出演・演出に関わっていて（池田尚子さんが急病で降板されたのは残念だったけれど）、これまでの蓄積が花開いている感がある。
　来年のニューイヤーコンサートは「カルメン」を取り上げる由。こうして、岡山の「オペラ・ニュー・イヤー・コンサート」が定着したら２０年後には、岡山の聴衆はオペラの主要レパートリーを一通り聴くことになる。ぜひ定着してほしい。

　なかなか記事を書く時間も取れないので、文章をシンプルにしようとは思うのだけれど、いざキーボードを叩き始めると、書き残しておきたいことがどんどんと湧いて出てくる。それだけ充実した時間だったということか。

　当日の夜には賛助会員向けのレセプションが開催されたが、今回は遠慮させてもらった。子供がまだ小さい中でコンサートには行かせてもらっているので、終わったらさっさと帰らないと行けません。出席メンバーが地元政財界の重鎮の方が多いと思うので（自分の雇い主の偉いさんも来られそうだし）、シモジモの私はビビってしまいます。しがらみの無い地元以外のこういうレセプションには図々しく出ていくんですけどね（笑）

コメント 3

ニューヨーク・フィルハーモニックの交響曲第４１番の公演に行ったことがあります...

Orchestras

New York Philharmonic

Conductors

Mehta, Zubin

Soloists

Stern, Isaac / Violin / S

Works

Mozart / Symphony No. 34 in C major, K.338
Mozart / Violin Concerto No. 3 in G major, K.216
Intermission
Mozart / Symphony No. 41 in C major, K.551, Jupiter

Dates / Event Types / Venues

Mar 29, 1991 / 2:00PM / Subscription Season / Avery Fisher Hall / Manhattan, NY


by サンフランシスコ人 (2019-01-23 06:29) 

>サンフランシスコ人さん
　メータのジュピターも羨ましいですが、スターンのモーツァルトも凄い体験ですね。
by ヒロノミン (2019-01-23 21:03) 

ニューヨーク・フィルハーモニックの聴衆は、アイザック・スターンが舞台に出て来たとたんに大拍手でした....
by サンフランシスコ人 (2019-01-25 07:04)